Nauja UMI Vilnelės rezidentė - Eglė Tamulytė (Aglaja Ray)

Susipažinkite su nauja Užupio meno inkubatoriaus rezidente – Egle Tamulyte (Aglaja Ray)!

Eglė Tamulytė (Aglaja Ray) – Lietuvos tarpdisciplininė menininkė, kurianti Lietuvoje ir tarptautiniu mastu. Jos kūryba pristatyta parodose Europoje ir JAV, ne kartą įvertinta Lietuvos kultūros tarybos stipendijomis. Menininkė yra Lietuvos dailininkų sąjungos narė.

Aglaja Ray kūrybinė praktika apima tapybą, videomeną, instaliaciją ir meninį tyrimą. Jos kūrybos centre – žmogus, veikiantis skirtingose socialinėse, kultūrinėse ir institucinėse sistemose, jų kuriamos taisyklės, vaidmenys ir tarpusavio prieštaros. Menininkė tyrinėja, kaip šios sistemos formuoja žmogaus patirtį, elgesį ir santykį su aplinka.

Savo darbuose ji jungia skirtingų kontekstų elementus – nuo kasdienybės ir biurokratinių struktūrų iki religinių simbolių, populiariosios kultūros, kompiuterinių žaidimų ir meno istorijos. Šių vizualinių kalbų bei taisyklių susidūrimas kuria savitą, neretai siurrealistinę ir ironišką vaizdiniją, kurioje įprastos reikšmės kinta, o nusistovėjusios hierarchijos praranda savaime suprantamą tvarką.

Ankstesniuose kūrybos etapuose nagrinėjusi technologijų, posthumanizmo ir spekuliatyvios ateities klausimus, pastaraisiais metais menininkė atsigręžia į tiesiogiai patiriamą tikrovę ir kasdienybės socialines struktūras. Pasitelkdama autobiografinę patirtį, stebėjimą ir dokumentines praktikas, ji tyrinėja žmogaus santykį su skirtingomis socialinėmis bei kultūrinėmis sistemomis, jų nustatytomis taisyklėmis ir tai, kas nutinka, kai šių sistemų ribos išnyksta, persidengia arba tampa absurdiškos.

EN

Meet the new resident of Užupis Art Incubator – Eglė Tamulytė (Aglaja Ray)!

Eglė Tamulytė (Aglaja Ray) is a Lithuanian interdisciplinary artist working nationally and internationally. Her work has been exhibited across Europe and the United States and supported by multiple grants from the Lithuanian Council for Culture. She is a member of the Lithuanian Artists' Association.

Aglaja Ray's artistic practice encompasses painting, video art, installation, and artistic research. At the centre of her work is the individual navigating different social, cultural, and institutional systems, their rules, prescribed roles, and inherent contradictions. She examines how these systems shape human experience, behaviour, and relationships with the surrounding world.

Her work brings together elements from disparate contexts – from everyday life and bureaucratic structures to religious symbolism, popular culture, video games, and art history. By combining distinct visual languages and transferring the logic of one system into another, she creates a distinctive, often surreal and ironic visual vocabulary in which familiar meanings shift and established hierarchies are unsettled.

Having previously explored technology, posthumanism, and speculative futures, the artist has increasingly turned her attention to lived experience and the social structures of everyday life. Drawing on autobiographical experience, observation, and documentary practices, she examines how individuals navigate different social and cultural systems, the rules that govern them, and what happens when the boundaries between these systems become blurred, overlap, or turn absurd.